미야자키 하야오(Miyazaki Hayao)는 한국인들에게 호불호가 많이 갈리는 감독이다.애니메이션을 포함한 영화적 완성도와 주제 의식에 있어서는 찬사를 받을만하지만, 후기작품인 《바람이 분다》는 일본의 군국주의와 제국주의적 관점에서 만들어진 애니메이션이 아니냐는 일각의 주장 때문에 한동안 우익논란에 휩싸이기도 하였다.그럼에도 가장 초기작인 《바람 계곡의 나우시카》를 포함한 그의 대부분 작품은 2021년의 시각으로 봐도, 주제와 스타일, 작화, 스토리와 구성에 있어서 탁월하다. 세계적인 거장임에 틀림이 없다. 극장판 애니메이션의 가

‘산티아고 순례길’(Route of Santiago de Compostela)은 한국인들에게 매우 익숙하다.최근엔 유명 연예인들의 경험담도 있었고, 방송 프로그램에서 그 소재로 순례길을 다루면서 시청자들의 버킷 리스트 상위에 랭크되기도 했다. 1987년 파울로 코엘료의 소설 가 출간된 이후 유명해진 이 길은 1993년 유네스코 세계문화유산으로 지정되었다.대부분 순례자는 프랑스와 스페인을 지나는 800km에 이르는 루트인 ‘까미노 프란세스’(Camino Francés)를 여행한다. 그렇다면 산티아고 순례길은 무엇이며 그 유래

어린 시절 마리아와 요셉, 동방박사가 등장하는 크리스마스 연극을 기억하십니까?교인들에게도 개인적으로 차이는 있겠으나, 주일학교 다니면서 연극 한번 해보지 않은 사람이 없을 정도로 교회 속에서의 연극은 낯설지 않은 풍경입니다. 그러면서도 ‘연극’이라고 하면 대부분 사람에게는 화려한 의상과 무대장치, 대본을 완벽하게 암기해서 연기하는 배우 등의 모습들이 먼저 떠오릅니다.우리가 ‘연극’이라고 통칭하는 세계에는 드라마(drama) 혹은, 씨어터(theatre)가 모두 포함됩니다. 드라마와 씨어터는 같은 의미로 쓰이기도 하지만, 드라마는 문

세상에 언어가 하나여서 모두 같은 말을 하던 바벨탑 이전에는 사람들이 하려고만 하면 뭐든 할 수 있을 것 같았다. 그런데 이내 말이 뒤섞이고 사람들은 흩어졌다.(창세기 11장)언어와 관련해 이 이야기와 데칼코마니 반대쪽 같은 이야기는 초대 교회 오순절 성령강림 사건이다. 바람이 휘몰아쳐 갈라지는 불길 같은 모양으로 수많은 혀가 나타나 하나씩 제자들 위에 내려앉았다. 세계 여러 나라에 흩어져 살다 예루살렘으로 돌아온 유대인들은 제자들이 자기들의 언어로 말하는 것을 알아듣고 놀랐다.(사도행전 2장)수많은 언어가 표현하는 것은 한 가지,

와인 백과사전 ‘옥스퍼드 와인 컴패니언’은 표제어 ‘와인 언어’를 정의하면서 에밀 페노(2012~2004)를 인용한다. “와인에 관해 깊이 있게 이야기하려할 때 우리가 가진 표현 수단은 바로 한계에 맞닥뜨린다… 묘사할 수 없는 것을 묘사할 필요가 있다. 맛에 관한 한 언어가 어느 정도는 우리를 저버렸다고 느낀다.”이어 백과사전은 와인언어가 지닌 세 가지 문제를 지적한다. “우선, 사람들이 와인의 맛을 보고 향을 맡을 때 경험이 각자 서로 다르다. 둘째, 기존 어휘가 다소 모호해졌다. 그리고, 시장은 경쟁이 치열하고 고객에게 깊은 인

인간은 서사적 존재다. 사람은 이야기 속에서 태어나 이야기를 듣고 자라며 자기 삶을 이야기하는데 많은 시간을 할애한다. 대부분 삶의 이야기는 주인공의 생물학적 죽음과 함께 막을 내리지만 어떤 사람들의 경우는 그들의 이야기가 훨씬 오래 산다. 아담과 하와, 다윗, 예수님의 이야기가 그렇고 세종대왕이나 이순신 장군 같은 위인들의 이야기도 마찬가지다. 한마디로 이야기는 인간의 정신세계를 구축하는 재료다. 또한 물과 공기 같은 배경이 된다. 그러기에 이야기가 없는 인류의 문명은 상상조차 할 수 없다. 인간이라면 누구든지 자신의 삶의 서사를

하나님의 말씀 외에 창조의 다른 수단은 없다. 하나님이 말씀하시면 그렇게 존재하게 된다(Let there be!). 시편은 이를 반영한다. “한 마디 주님의 말씀으로 모든 것이 생긴다”(시 33:9, 148:5). 이러한 하나님과 창조의 과정에 대한 성경의 진술은 인간의 사상과 종교사에 대한 획기적인 전기를 마련한 것이다. 성경은 신화론적 사유의 한계로부터 벗어나 있으며, 마술의 악한 영향으로부터 종교를 해방시킨다.“해가 찬란한 빛을 낸다고 하여, 해를 섬기지도 않고,달이 밝고 아름답다고 하여, 달을 섬기지도 않았다.” (욥 31:

일을 마치고 집에 가는 길, 켜 놓은 라디오(KQED/샌프란시스코 배이지역의 대표 시사 라디오 방송)에서 ‘오징어 게임(Squid Game)’ 열풍에 대한 대담이 한창 진행 중이었다. 라디오 진행자가 질문한다. “왜 한국의 드라마 컨텐츠가 이렇게 세계적인 열풍을 불러일으킬까요?” 대담의 패널 한 명이 이렇게 답한다. “그것은 한국 드라마 컨텐츠가 미국화(Americanized)되었기 때문입니다.” 영화 의 성공과 BTS의 선풍, 그리고 드라마 의 연이은 흥행은 우리에게 많은 것을 말해 준다.오징어 게임. 우리

이상랑 위원(예술목회연구원)INTRO왜 누드화를 보십니까? 또는 누드화에 관심이 있으신지요? 누드화를 보는 궁극적인 목적이 즉물적, 유혹적이자 성적인 욕망과 욕구에 상당한 기여를 한다고 생각지는 않으신지요? (남성들이 누드화를 많이 보신다는 가정하에) 두 번째 질문입니다. 누드가 무엇입니까? I. 누드의 정의일반적으로 누드는 남성적인 시각에서 여성을 보는 것이 많습니다. 누드는 기원전 5C 고대그리스의 남성 조각부터 시작되어 중세 때는 차단되었다가, 르네상스 시기에 인간의 몸에 대한 관심이 높아짐에 따라 18세기까지 신화와 종교화에

미켈란젤로의 이 그림을 처음 보고 적잖게 놀랐던 기억이 새롭다. 하나님을 상징으로 작게 그린 것도 아니고 이렇게 대놓고 그렸던 역사적 사실에 놀랐고, 하나님이 한 화면에 두 번 등장한다는 사실에 놀랐고, 그리고 무엇보다 뒤로 돌아선 인물이 하나님이고 몸의 부끄러운 부분으로 생각했던 하나님의 엉덩이까지 실팍하게 그려졌다는 사실에 화들짝 놀랐다. 앞이 깜깜해졌다. 생각이 멈추고 호흡이 잠깐 정지했다. 신학자는 미켈란젤로 이후 500년이 지나서야 셀리 맥페이그(Sallie McFague)에 의해 비로소 (Body of Go

미켈란젤로는 에서 창세기의 하나님의 창조로부터 노아의 홍수에 이르는 원창조 이야기(창 1~9장)를 삼등분하여 9개의 그림으로 그렸다.⑴ 천지창조 3: ① 빛과 어둠의 창조, ② 해와 달 초목의 창조, ③ 물과 바다의 분리⑵ 인간의 창조와 타락 3: ① 아담의 창조, ② 이브의 창조, ③ 범죄와 낙원추방⑶ 노아의 번제와 홍수 3: ①노아의 번제, ② 대홍수, ③ 노아의 술 취함그림의 주제는 세계창조로서, 그것은 성경의 우주론이다. 그리스 우주론의 부흥이 아니라 창조신앙의 재발견으로서, 이는 현대 인간이 당면한 궁극적이고 심

태초에 하나님이 주신 음식은 씨 맺는 모든 채소와 씨 있는 열매를 맺는 모든 나무이다(창 1:29). 또한 하나님은 이 음식을 땅의 모든 짐승과 공중의 모든 새와 땅 위에 사는 모든 것, 곧 생명을 지닌 모든 것에게도, 모든 푸른 풀을 먹을거리로 준다고 하셨다(창 1: 30).그러나 하나님께서 창조하신 아담과 이브에게 모든 채소와 열매를 맺는 모든 나무를 원초적 먹거리로 주셨지만, 동물의 고기는 허용하지 않았다. 동물을 먹거리로 주시지 않은 것은 에덴동산의 모든 생명들에게 평등과 평화를 주신 것이다. 모든 생명이 동물을 먹거리로 먹

할리우드의 중국을 향한 애정 공세는 어제오늘의 이야기가 아니다. 전 세계 78억의 인구 중 1/5인 14억의 중국 시장은 도저히 묵과할 수 없는 거대한 어장이다. 자본주의 체제의 전형인 미국이 이를 그냥 놔둘 리 없다. 제국주의 시대에는 무력으로 침탈했겠지만, 현대에는 눈에 보이지 않지만 막강한 영향력을 행사하는 ‘문화’라는 무기로 할리우드는 중국 시장의 잠식을 시도했다. 하지만 이를 호락호락 받아들일 만큼 나약한 중국이 아니다. 자본주의 경제의 탈을 쓴 강력한 사회주의를 표방한 중국은 문화의 막강한 힘을 익히 경험했기에, 자본주의

복음서에 나타난 예수는 가는 곳마다 문제를 일으켰습니다. 예수는 사람들에게 손가락질을 받던 세리들과 죄인들의 친구로 지냈습니다. 그들의 집에 들어가서 함께 식사를 나누셨고 함께 밤을 보내셨습니다. 세례요한과 그의 제자들은 광야에서 지내면서 금식하는 절제된 삶을 살았지만, 예수는 사람들과 더불어서 먹고 마셨습니다. 예수께서 행하신 첫 번째 기적은 물이 포도주가 되게 하신 것입니다. 맹탕인 세상 속에 예수는 물이 변하여 술이 되게 하셨습니다. 그리고 그분은 “내가 세상에 화평을 주러 온 줄로 생각지 말라. 화평이 아니요 검을 주러 왔노

세례에 관한 신학적 의미를 여러 가지 서술해 볼 수 있지만, 프란체스카는 그림을 통해 세례를 아예 화안(和顔)한 하나님과의 감미로운 합일로 표현하려는 것 같다는 생각이다.“이는 내가 사랑하는 아들이다. 내가 그를 좋아한다” (마 3:17)This is my Son, chosen and marked by my love, delight of my life.예수님의 세례는 그리스도인 세례의 본보기다. 그림에서 상부의 원형은 하나님 아버지를 시각적으로 발현하는 화가의 기법이다. 화가는 그분께서 분명 원형에 포함되지 않은 다른 세계, 다른

초기 르네상스 이탈리아 화가인 피에로 델라 프란체스카(Piero della Francesca, 1416-1492)의 그림을 보면서, 1975년 12월 25일 성탄절에 세례받던 어렴풋하고 아득한 이미지로 남은 유일한 세례 경험을 떠올리며 ‘예수님의 세례’에 관하여 묵상하고 싶다.세례란 무엇인가? 당시 본인이 다녔던 교회는 폭발적인 성장의 기세로 기도와 전도 및 집회 외에 다른 교회적인 것들에 신경을 쓰지 못한 것 같다. 세례예식에 대한 이해도 미천했고 세례교육은 전혀 없었다. 세례 받고 싶은 간절한 열망이 있어 받고싶어 말했을 뿐인데

"신학은 인간이 '하느님께서 나를 아시듯이 나도 완전하게 알게 될' 그때까지 인간을 잠정적인 존재로 깨닫도록 도움을 주는 학문이다. 모든 학문적인 작업은 가설이며 언제나 상대화될 수밖에 없음을 신학은 분명하게 알고 있다. 역사도, 현실도 끝나지 않은 이때, 죄인인, 불완전한 인간은 진리의 일부만을 주장할 수 있을 뿐이다. 이를 겸손하게 받아들이는 것이 '신학적 지성'이며 달리 말하면 '종말론적 지성'이라고 부를 수도 있겠다."(194쪽)3년 여 전, 일본학자가 쓴 이 책이 한국어로 번역되어

아프리카 소말리아 내전을 다룬 영화로 우리 기억에 남는 작품은 2001년 개봉한 리들리 스콧 감독의 〈블랙호크다운〉일 것이다. 이 영화는 1993년 소말리아 수도 모가디슈에 미국 특수부대원들이 신병확보 작전을 위해 블랙호크 헬기로 투입되었지만, 통치자 아이디드의 민병대에 헬기가 격추되자 현지에서 생환하기 위한 몸부림을 기록한 작품이다. 전투 장면이 매우 사실적으로 묘사되어 관객에게 엄청난 충격과 공포를 안겨주기도 했다. 바로 이 〈블랙호크다운〉의 프리퀄쯤 되는 작품이 최근 개봉하여 흥행과 작품성 모두에서 인정받은 류승완 감독의 영화

사후세계, 생전세계, 그리고 삶그냥 살아 있는 것 vs 일상을 누리는 것한 어린 물고기 이야기애니메이션 영화 은 현세와 내세를 넘나드는 두 영혼의 모험담을 통해 ‘산다는 것’이 무엇인지 다시금 돌아보게 하는 아름다운 작품이다. 평생 바라던 재즈 피아니스트 데뷔 직전 맨홀에 빠져 ‘사후세계’의 무빙워크 위에 서게 된 주인공 ‘조’, 자신의 불꽃(spark)을 찾지 못한 채 ‘생전세계’에 오랜 시간 머물며 지구로 가지 못하고 있는(사실, 태어나기 싫어하는) 영혼 ‘22’, 이 둘의 절묘한 콜라보를 통한 좌충우돌 모험의 과정은 어

사진을 찍을 때 가만히 보면 우린 저절로 짝다리를 만든다. 두 다리를 터억 버티고 서서 용감하게 배를 내밀고 찍는 사람은 거의 없다. 살짝 옆으로 몸을 틀고 다리 한쪽에 체중을 좀 더 실어 없던 라인도 생기게 만들고 배도 슬그머니 들어가 보이게 연출한다. 카메라 앞에서 사진이 잘 찍히도록 저절로 터득한 비법이다. 사실 이러한 비법은 아주 오래 전부터 미술사에 등장했다. 바로 콘트라포스토 기법이다.밀로의 비너스가 더할 나위 없이 아름다워 보이는 것은 완벽한 해부학의 도입과 황금 비율 덕분이라고 말하지만 나는 리드미컬한 곡선미와 생동감