매년 12월과 연말이 다가오면 생각나는 영화가 있다. 30년도 더 된, 1989년에 제작/상영된, 빌리 크리스탈(해리)과 맥 라이언(샐리), 두 재기발랄한 배우가 너무 그럴듯하게 연기한, 롭 라이너 감독의 영화 〈해리가 샐리를 만났을 때〉이다. 선남선녀의 우연찮은 만남과 유쾌한 해프닝으로 구성된 이 영화는 몇 번을 봐도 지루하지 않다. 시간이 흘러도 여전히 손뼉을 치고 공감하며 심쿵하게 만드는 무언가가 있다. 특히 영화 후반부, 올드 랭 사인(Auld lang syne)이 울려 퍼지는 송년의 밤 장면은 아날로그 감성을 그리워하는 세

바울은 유대인과 이방인의 경계를 해체(deconstruction)한다. 그에게 복음은 유대인과 이방인의 경계를 해체하여 유대인과 이방인을 넘나드는 보편적인 구원을 이루는 것이었다. 바울의 신학이 담고 있는 정치신학은 인간(유대인)과 인간(이방인) 사이에 놓인 막힌 담을 허무는 것이었다.바울 신학의 정신을 이어받은 그리스도인이 오늘날 생태 위기를 맞아 더 진행시켜야 할 해체는 무엇일까? 그것은 인간과 비인간의 경계를 해체시키는 일이다. 우리 시대에 요청되는 정치신학은 인간과 인간 사이에 놓인 막힌 담을 허무는 것을 넘어서(이것은 당연

한 해의 끝자락에서 / 민귀식 목사(밀양교회, 시인)지나온 한 해의 끝자락에서검푸른 동백 잎 나날을 뒤돌아본당신께 두 손을 고이 모으기보다바람을 좇아서 행동했음을고백합니다 넘치게 베푸신 당신의 은총 속에감사로 응답해야 할 일이 많았음에도두 손 들어 영광을 돌리기보다는초승달 미소로 보답했음을고백합니다 세상 사람의 아들이 되어 걸었던지울 수 없는 검붉은 발자취 남겼음에도그 발길 돌려 오솔길 찾기보다는황금빛 시간을 낭비했음을고백합니다 나의 허물임을 알았음에도닫혀만 있는 작은 창문을 열지 못한 채부끄러운 두 손 내어 밀기보다는불신의 풀피리

리처드 기어의 풋풋한 청년의 이미지를 엿볼 수 있는, 테렌스 맬릭 감독의 영화 〈천국의 나날들〉은 장르는 로맨스로 분류되지만, 다큐멘터리나 스펙터클한 대자연의 장엄과 신비를 드러내는 영화라는 느낌이 강하다. 그만큼 1970년대 영화 촬영기술을 고려할 때, 그 영상미나 자연의 웅장함, 색감과 질감의 광활한 스케일은 압도적이다. 그렇다고 미지의 우주공간을 상상력으로 묘사하여 꾸민 〈스타워즈〉 같은 영화는 아니다. 대신, 대자연의 아름다움을 한껏 드러낸, 말 그대로 ‘천국이라면 정말 저런 모습이겠구나!’를 연발할만한 장면들로 구성되어 있

예수께서 우셨다. 그리고 그는 울면서 애통하는 자들과 함께 영원히 함께 하셨다. 그는 모든 시간에 걸쳐 계시며, 이 우시는 예수는, 울고 있는 자들을 그의 팔로 안아 주시며 말씀하신다.“애통하는 자는 복이 있나니 그들이 위로를 받을 것임이요.” 그는 우리는 자들과 함께 계신다. 그의 이름은 임마누엘(God-with us)이기 때문이다. 예수께서 우셨다. (앤 윔즈, 『슬픔의 노래』, 24쪽)하나의 죽음이 발생하면 하나의 우주가 사라진다. 그런데, 떼죽음이 발생하면 우주는 어떻게 되는 것일까? 인간은 살면서 숨 쉬는 것만큼 죽음을 많

가을엔 누구나 시인이 된다고 한다. 어디 시인뿐이랴? 화가도 되고 철인도 된다. 청명한 가을 하늘, 오곡백과 무르익은 산과 들, 울긋불긋 수놓은 단풍, 바람에 나뒹구는 낙엽을 보노라면 절로 자연을 노래하고 인생을 생각하게 한다. 가을엔 누구나 그렇다. 그런데 다시 생각해보면 어디 가을뿐이랴? 봄, 여름, 가을, 겨울, 언제든지 누구나 한번쯤 시인도 되고 철인도 된다. 인생의 여정 속에 예술과 사색은 하나님이 모든 사람에게 주신 선물이다.장애인도 예외는 아니다. 누구나 아름다움을 추구하고 그것을 함께 나누고자 하는 마음은 똑같다. 예

토드 헤인즈 감독의 영화 〈파 프롬 헤븐〉은 1950년대 미국을 배경으로 제작된 영화로, 아무 부족함 없어 보이는 성공한 부부의 삶 뒤편에 감춰진 개인적이고 사회적인 어두운 구석을 감각적인 묘사로 보여준다. 영화에는 시대적 배경을 가늠하는 거리와 건축물, 의상들로 세팅되었고, 주인공 캐시(줄리안 무어)는 당시 중상류 사회 여성의 이미지와 정서를 대표한다. 특히, 의상을 비롯한 소품 색감의 원색과 보색대비(Complementary contrast)는 이후 전개될 영화의 주제인 상반된 가치의 대립과 전복을 암시한다.누가 봐도 평안하고

이런 자녀들이 되게 하소서- 목사 아버지의 기도 - 좁은 빈 둥지 떠나 저마다 창공을 날아오르며불어오는 바람결에 푸른 소식, 붉은 소식 전해 오는나의 여린 아이들을 위해 이 두 손을 모읍니다 주님! 아이들의 햇살 가득한 푸른 언덕으로세상에서 멍든 가슴 녹일 수 있는 사랑의 약손으로얼마나 더 남아 있을는지 알 수 없습니다 지난날의 제 아이들은아버지를 십자가 그늘에 빼앗긴 아이들로아버지의 그림자만 바라보는 아이들로율법교사로 만나야만 했습니다 시간만 사면 먹일 수 있는 그 흔한 붉은 집 음식들검은 짜장면과 맑은 우동, 붉은 짬뽕은 그림에

한국 교회의 예배를 무교의 전통의례인 굿과 연결 짓는 생각은 신학생 때부터다. 연세대학교 신학대학 연극동아리 종교극회 초기에 회장을 맡아 극회의 방향설정을 해야 했다. ‘극적 감동이 있는 예배’라는 야심찬 캐치프레이즈를 내놓았다. 지도교수인 캐나다 선교사 알리스 어윈 선생님 역시 예배극(Liturgical Drama)에 대한 관심이 깊었던 터라 기뻐하며 지지해주었다.그러나 얼마 못가서 나는 그분에게 더 이상 지도교수가 필요 없다고 말했다. 그녀는 연극교육학 석사까지 한 전문가고, 자원하여 우리와 동고동락하며 여러 작품을 해온 터라

민중의 지도자이자 물고기들의 메시아인 리더가 중원에 자리 잡고 어항 속을 평정하자 물고기들은 한시적 평화를 누린다. 미국 거대기업이 최고 판매실적을 올린 사원들을 해고한 적이 있다. 이유는 간단했다. 소수의 성과우수자가 기업에 주는 유익은 전체로 봤을 때 크지 않지만 그들이 동료들에게 끼치는 부정적 감정의 대가는 유익의 5배가 넘었기 때문이다. 늠름한 리더는 단호하게 어항 내 악질들을 주변부로 몰아냈다. 그러자 어항 속의 물고기들은 고개를 내밀기 시작했고 그들이 사랑하는 구역으로 몰려가 둥지를 틀기 시작했다.밀어는 수초사이 돌 위에

디즈니/픽사에서 제작한 애니메이션 〈코코〉는 멕시코 전통 축제인 ‘죽은 자들의 날’에 기반한 작품이다. 주인공 미구엘은 탁월한 음악적 재능으로 뮤지션을 꿈꾸지만, 음악을 터부시하는 집안 분위기 탓에 갈등한다.악사의 광장(산타 세실리아 플라자)에서 구두를 닦던 그는 어느 날, ‘죽은 자들의 날 음악 경연대회’ 포스터를 소개받고 가족 몰래 신청서를 낸다. 하지만 자신의 악기가 있어야 참가할 수 있다는 말에 멕시코의 전설적인 가수 ‘에르네스토 델라 크루즈 기념관’에 전시된 기타를 훔치다(빌리다) 우연히 죽은 자들의 세계에 들어간다. 거기

“아픈데, 슬픈데, 그래도 그냥 좋은 드라마”금요일에서 토요일로 넘어가는 어느 시작점, 개인적으로 인생 드라마로 꼽는 작품 중 하나인 11~12화를 보고 난 후, 감동에 못 이겨 팡세처럼 적어 내려갔던 짤막한 글에 붙였던 소제목이다. 한 줄의 글조차도 이런저런 이유로 주저주저 못 쓰고 있었던 그 시절이었음에도 용기를 내어 그 저녁 감동의 흔적을 남길 수 있었던 건 그만큼 커다란 울림에 공명했던 탓이 아닐까. 몇 번을 돌려봤기에 다 아는 이야기임에도 그냥 보는 게 아니라, 그 동선을 따라가며 분노하고, 가슴 졸이고,

커피를 배우면서 영화를 많이 봤다. 그 가운데 인상 깊었던 영화가 ‘카모메식당’이었다. 일본인 사치에는 어느 날 헬싱키의 길모퉁이에 ‘카모메’란 이름의 식당을 열었다. 카모메란 이름은 갈매기라는 뜻이다. 사치에는 그곳에서 ‘주먹밥’을 팔았다. 그런데 그 식당에는 손님이 한명도 오지 않았다. 그러다 여행으로 온 미도리가 그녀가 만든 ‘주먹밥’을 먹게 되고 두 사람은 친구이자 동료가 되어서 함께 그 작은 가게를 꾸려나갔다.사치에와 미도리는 요리와 커피를 전문적으로 배우지는 않았다. 다만 자신이 좋아하는 음식을 정성스럽게 만들어서 사람들

2020년 이른 봄 코비드-19 감염증의 유행으로 학교도 직장도 문을 닫고 재택수업, 재택근무가 시작되던 무렵이었다. 삶의 소통 창구가 모든 끊어진 듯하여 고립의 어둠 속에 빠져드는 것 같았던 그때, 문득 내 눈에 개완(뚜껑이 있는 중국 찻잔)과 차가 들어왔다. 개완의 투박한 듯한 모양이 주는 멋을 발견했고, 그것으로 우려 마시는 차 맛을 알게 되었다. 이는 내 삶을 풍성하게 하는 경험이었다. 이내 차를 우려 마시는 것은 내 생활의 일부가 되었다. 다양한 향미와 색을 선사하는 차는 유행병 시대를 이겨내는 삶의 탈출구가 되었다. 선반

복직을 며칠 앞두고 한가로운 금요일 오후를 즐기던 산드라(마리옹 꼬띠아르)는 한 통의 전화에 화들짝 놀란다. 회사 동료들이 산드라의 복직에 대한 찬반투표를 실시했고, 그 결과 보너스 1,000유로를 받는 대신 그녀의 일자리를 없애는 데 동의했다는 연락을 받았기 때문이다. 황당하고 갑작스러운 소식에 산드라는 친한 동료와 통화를 통해, 이 투표에 작업반장을 통한 부정이 개입되었음을 발견한다. 급하게 사장을 만나 월요일 아침 재투표 약속을 받아낸다. 이제 남은 시간은 단 이틀의 주말과 휴일뿐. 동료 줄리엣으로부터 직원들 연락처를 받아든

변두리 동네 클리닉에서 임시의사로 일하는 제니는 능력 있고 야무진 여성이다. 환자와 소통을 중시하지만, 환자에게 휘둘리거나 감성에 치우치지도 않는다. 의사라는 직업이 갖는 이율배반적 특징이다. 어느 날 신경질적으로 발작하는 환자를 치료하면서 제대로 대처하지 못한 수련의(Intern) 줄리앙을 진료가 끝난 후 나무란다. 약간의 감정적 소비가 있던 제니는 이때 불현듯 울리는 초인종 소리에 반응하려는 줄리앙을 만류하며, 진료 시간이 지나 찾아온 환자까지 돌봐야 할 의무가 없음을 강조한다.다음날, 제니가 거절했던 그 사람이 이름 모를 어떤

‘실존’이라는 용어를 처음 철학의 중심 무대로 올린 사상가는 실존주의의 아버지라고 불리는 덴마크 사상가 쇠얀 키에르케고어 였다, 그는 헤겔주의자들이 기독교 신앙을 이성의 사변시스템 안에 가두는 것에 대한 반발로 신앙은 하나님 앞에 선 단독자 개인의 내적인 문제임을 증명하는 차원에서 실존개념을 세상에 내놓는다.‘실존’의 라틴어 어원 ex-istare는 문자적으로 “밖에 서다” 라는 의미를 지닌다. ‘밖’이란 이중의 밖을 말한다. 일상의 밖과 존재의 밖이다. 매일 반복되는 일상의 밖에 홀로 서서 존재를 향하는 것이 실존이다. 그래서 실

제가 어릴 적에는 커피는 타서 마시는 것이었습니다. 커피를 마시려고 할 때, “커피를 탈까?”라고 물어보곤 했습니다.인스턴트커피를 주로 마셨을 때, 커피는 그저 ‘타서’마시는 것이었습니다. 그런데 어느덧 ‘커피를 내린다’는 말로 대체되었습니다. 에스프레소 머신을 통해서 커피를 만들 때, 전문적인 용어로는 ‘추출’이란 단어를 사용합니다. 커피를 내리는 방식에 따라 ‘커피를 타다’, ‘커피를 추출하다’, ‘커피를 내리다’라고 그 표현이 바뀌는 셈입니다.문을 열기 전에 저는 핸드드립커피를 통해서 커피에 입문하게 되었습니다. 일산의 작은

밴드 ‘양반들’의 리더 전범선의 아이디어입니다. 호모 사피엔스는 ‘든사람’, 트랜스휴먼은 ‘난사람’, 그리고 포스트휴먼은 ‘된사람’이라고 합니다. 동의합니다. 대단합니다. 사실 호모 사피엔스는 머리에 든 것이 많았죠? ‘지혜가 있는 인간’, 곧 ‘든사람’입니다. 철학적으로도 호모 사피엔스는 “다른 동물에 비하여, 인간의 본질이 지성, 특히 이성적인 사고를 하는 데 있다.”라고 하는 인간관입니다.반면 트랜스휴먼은 기존 호모 사피엔스의 육신의 한계를 뛰어넘은 인간입니다. 기계와 인간 신체의 융합을 통해 신체를 강화합니다. 고통과 죽음

휴가를 보낼 며칠간의 야영이 아닌 이상, 이동식 트레일러 생활은 전혀 낭만적이지 않다. 모든 게 부족하다. 물도 가스도 전기도 그때그때 관리인에게 돈을 지불하고 사와야 한다. 이마저도 혹시 안주면 어떡하나 눈치가 보인다. 하지만 그런 건 괜찮다. 진짜 속상한 건, 알콜중독자인 엄마의 삶이 전혀 개선의 기미가 보이지 않는다는 점이다. 시도 때도 없이 마셔대는 술은 어디서 났는지, 집에 들어오면 항상 흔적이 보인다. 게다가 술을 구하기 위한 부정한 방법도 마음에 들지 않는다. 어렵게 임시직으로 구한 직장에서 별다른 이유 없이 또 해고통